Georges Aperghis: la teatralidad del gesto musical y la musicalidad de la puesta en escena

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Jeremías Iturra Astudillo

Resumen

Este estudio tiene como objetivo analizar ciertos aspectos de la obra del compositor Georges Aperghis que permitan una aproximación a su enfoque, su estética y su técnica compositiva. Esta investigación examina si la obra de Aperghis puede concebirse o definirse desde una perspectiva distinta a la de la relación indisoluble entre el intérprete y el compositor en el proceso de creación. Considerado de esta manera, se propone un análisis de los aspectos más relevantes de dos de sus obras: Les Guetteurs de sons, de 1980, y Récitations, de 1978. Si bien estas obras están lejos de ser las más representativas de su catálogo, su selección en el marco de este estudio responde precisamente a la idea de que el concepto de teatralidad está presente en el núcleo mismo de su enfoque artístico, y no únicamente en la parte más evidente de su obra, es decir, aquella explícitamente teatral.


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Recibido: 31 de marzo de 2025 


Aceptado: 20 de octubre de 2025

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Artículos Libres

Biografía del autor/a

Jeremías Iturra Astudillo, Université Clermont-Auvergne

Compositor y docente franco-chileno. Se doctoró en Composición en 2023 en el marco del programa doctoral SACRe–PSL en el Conservatorio Nacional Superior de Música y Danza de París, en cotutela internacional con el Conservatoire Royal de Bruselas. Realizó estudios de composición en el Conservatorio Nacional Superior de Música y Danza de Lyon, en la Staatliche Hochschule für Musik und Darstellende Kunst de Stuttgart, y estudios de musicología en la Universidad Lumière de Lyon.

Su trabajo creativo se sitúa en la intersección entre música, artes visuales y cine, con un interés particular por los procesos de investigación-creación y las problemáticas de la intermedialidad. Ha recibido encargos de instituciones y conjuntos como Radio France, Les Cris de Paris, el Institut Français d'Art Choral, el Ensemble Court-Circuit, el Quatuor Bèla y el ensemble Vertixe Sonora, con creaciones estrenadas en Francia, España y América Latina. Sus obras han sido interpretadas en numerosos festivales y contextos internacionales.

Paralelamente a su actividad como compositor, desarrolla una intensa labor pedagógica y académica. Ha sido profesor en musicología en las universidades de Lille y Clermont-Ferrand-Auvergne, y actualmente es profesor de cultura musical en la École Nationale de Musiquede Danse et d'Art Dramatique de Villeurbanne. Ha participado en congresos internacionales y jornadas de investigación sobre música, imagen y artes contemporáneas. Su trayectoria ha sido reconocida con diversos premios y distinciones internacionales, entre ellos el Premio Luis Advis (Chile), el Premio Pulsar (nominación), varios premios de composición en Europa, y becas de creación de IBERMÚSICAS, con residencias artísticas en Colombia y México.

Cómo citar

«Georges Aperghis: la teatralidad del gesto musical y la musicalidad de la puesta en escena». 2026. Revista Argentina de Musicología 26 (2): 67-96. https://www.ojs.aamusicologia.ar/index.php/ram/article/view/525.

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Entrevistas

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